30 января 2025
Центр современного искусства AZ/ART
Концерт № 6
«IN CROCE»
Сопроводительная музыкальная программа к выставке «А в степи: бушует ветер…» к 90-летию художника Владимира Яковлева
Центр современного искусства AZ/ART
Концерт № 6
«IN CROCE»
Сопроводительная музыкальная программа к выставке «А в степи: бушует ветер…» к 90-летию художника Владимира Яковлева
ПРОГРАММА
ПЯРТ
«Коллаж на тему B-A-C-H» для камерного оркестра (1964)
Транскрипция для флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели Олега Танцова
1. Токката
2. Сарабанда
3. Ричеркар
МЕССИАН
«Cinq Regards sur l’Enfant-Jesus» («Двадцать взглядов на младенца Иисуса») для фортепиано (1944):
7.«Regard de la Croix» («Взгляд Креста»)
ШНИТКЕ
«Прелюдия памяти Шостаковича» для двух скрипок (1975)
ДЕНИСОВ
«DSCH» для кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели (1969)
ОНЕГГЕР
Ариозо и фугетта из «Прелюдии, ариозо и фугетты на тему B-A-C-H» для фортепиано (1932)
Транскрипция для флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели Олега Танцова
ГУБАЙДУЛИНА
«In croce» («В кресте»; «На кресте»; «Крест-накрест») для виолончели и баяна (1979–1991)
ПУЛЕНК
«Вальс – Импровизация на имя BACH» для фортепиано (1932)
Транскрипция для флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели Олега Танцова
«Коллаж на тему B-A-C-H» для камерного оркестра (1964)
Транскрипция для флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели Олега Танцова
1. Токката
2. Сарабанда
3. Ричеркар
МЕССИАН
«Cinq Regards sur l’Enfant-Jesus» («Двадцать взглядов на младенца Иисуса») для фортепиано (1944):
7.«Regard de la Croix» («Взгляд Креста»)
ШНИТКЕ
«Прелюдия памяти Шостаковича» для двух скрипок (1975)
ДЕНИСОВ
«DSCH» для кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели (1969)
ОНЕГГЕР
Ариозо и фугетта из «Прелюдии, ариозо и фугетты на тему B-A-C-H» для фортепиано (1932)
Транскрипция для флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели Олега Танцова
ГУБАЙДУЛИНА
«In croce» («В кресте»; «На кресте»; «Крест-накрест») для виолончели и баяна (1979–1991)
ПУЛЕНК
«Вальс – Импровизация на имя BACH» для фортепиано (1932)
Транскрипция для флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели Олега Танцова
ИСПОЛНИТЕЛИ
Московский ансамбль современной музыки | МАСМ
Константин Ефимов — флейта
Олег Танцов — кларнет
Михаил Дубов — фортепиано
Иосиф Пуриц — баян
Евгений Субботин — скрипка
Ася Соршнева — скрипка
Ольга Демина — виолончель
Художественный руководитель — Виктория Коршунова
Константин Ефимов — флейта
Олег Танцов — кларнет
Михаил Дубов — фортепиано
Иосиф Пуриц — баян
Евгений Субботин — скрипка
Ася Соршнева — скрипка
Ольга Демина — виолончель
Художественный руководитель — Виктория Коршунова
B-A-C-H – последовательность звуков, которой в своих сочинениях пользовался сам великий Иоганн Себастьян Бах. Мотив-монограмма является примером мотива креста (imaginatio cruces), который использовался в барочной музыкальной риторике. Подобный мотив креста присутствует и во многих работах художника Владимира Яковлева. Пересечение вертикали и горизонтали имеет особое значение и для творчества Софии Губайдулиной. Композитор так высказывается на эту тему: «Художественное произведение всегда представляется мне в виде распятия, потому что для его создания нужно распять вертикаль многомерного Божественного смысла горизонталью времени». Общность художественных стратегий представителей разных видов искусства в данном ключе становится очевидной.
Включение Струнного квартета Антона Веберна в концертную программу не случайно: «По свидетельству [художника Михаила, прим. автора] Гробмана, Яковлев создавал свои абстрактные вещи под воздействием музыки “нововенской школы” (прежде всего, Арнольда Шёнберга и Антона Веберна), с которой его познакомил один из первых коллекционеров его работ – музыкант Андрей Волконский». Искусствовед Константин Дудаков-Кашуро напоминает об одном любопытном факте: «С 1959 г. у Волконского в квартире была постоянная выставка произведений Яковлева».
Следует особо заострить внимание на том, что оригинальные сочинения И.С. Баха намеренно не вводятся в настоящую концертную программу, они как бы находятся за кадром. Общеизвестно, что наследие титана немецкого барокко взрастило не одно поколение композиторов, подпитывавшихся идеями и находками И.С. Баха. Но более наглядным, на наш взгляд, является обращение исключительно к музыке XX века, вдохнувшей новую жизнь в старые формы (использование мотива-монограммы B-A-C-H из сферы барочной музыкальной риторики – всего лишь одно из частных проявлений, снискавших особую популярность).
Включение Струнного квартета Антона Веберна в концертную программу не случайно: «По свидетельству [художника Михаила, прим. автора] Гробмана, Яковлев создавал свои абстрактные вещи под воздействием музыки “нововенской школы” (прежде всего, Арнольда Шёнберга и Антона Веберна), с которой его познакомил один из первых коллекционеров его работ – музыкант Андрей Волконский». Искусствовед Константин Дудаков-Кашуро напоминает об одном любопытном факте: «С 1959 г. у Волконского в квартире была постоянная выставка произведений Яковлева».
Следует особо заострить внимание на том, что оригинальные сочинения И.С. Баха намеренно не вводятся в настоящую концертную программу, они как бы находятся за кадром. Общеизвестно, что наследие титана немецкого барокко взрастило не одно поколение композиторов, подпитывавшихся идеями и находками И.С. Баха. Но более наглядным, на наш взгляд, является обращение исключительно к музыке XX века, вдохнувшей новую жизнь в старые формы (использование мотива-монограммы B-A-C-H из сферы барочной музыкальной риторики – всего лишь одно из частных проявлений, снискавших особую популярность).
